陳順築的這次在伊通公園舉辦的個展（展期由90年2月17日至3月17日）主題叫《花懺》，作品大量拍攝了一般人很少正眼注視的墓地景象，藝術家將它正面拍下放大掛在觀眾面前，一種強大的壓力感逼近眼前。
跟一般墓地不同的是，藝術家擺放了許多假花影像的相框，排列整齊地放在墓地地面。而呈現在觀眾面前的，除了真實放大的墳墓景象外，每張作品右側並置放大了一張彩色假花的影像，暗示這朵假花跟該座墳墓的某種關連。或許是藝術家自己心目中對這位家人的看法與詮釋，觀者不得而知。被十分完整拍攝下來的個人墓地，由一方小石砌圍牆圍出一圈空間，像被清楚標示的領土，離開這堵牆之外，什麼都沒擁有。
單就墳墓這個場域，總讓人興起一陣慨嘆， 一個人不管生前功成名就如何， 死後就只佔據擁有這一方土，供後人灑掃祭拜思念。
墳墓的模樣跟埋在此處這人的人格特質沒有什麼關連，不過是混合在千千萬萬墳墓中的其中一種造型，除了墓碑上的文字，點出了那個地方的何許人也何時葬於此罷了，來這世上一遭，所留下的不過就是這些了。
這些墓地都是藝術家死去親人的墳墓，有著祖父、祖母、姨丈、父親、表弟的墓地， 上頭奇異之處，就是擺滿了一幅幅的照片，照片上只有一朵塑膠假花的圖案，背景是一片純白，而圍牆上等距離置放一顆小石塊。
這樣的景象呼應了台灣地區對祭拜墓場的一般性記憶，不尋常的是那堆並排置放的假花直立照片，用同一種鏤空花紋的錫相框裝飾著，整整齊齊間隔排列，由於那不可思議的整齊數目，給人一種異樣但又莊嚴慎重的感受。 每一張假花照片裡的圖片都不重複， 而這墳墓所拍攝到的角度也完整涵蓋了這墓的全景。這墳墓的色調同水泥與大理石一般，呈現冷冷的灰色調子。
藝術家將這些家族墳墓打掃得十分乾淨，修葺得整潔而美觀，暗示出他對家族墳墓的重視。 這些圖像所塑造出來的墓地氛圍，包含了活人對他們的濃重思念，使得這件作品增添不少魅力， 觀者彷彿隨著藝術家同去探望這些祭拜死去親人的墓地， 不由自主抱持著尊敬、瞻仰的心情來面對埋葬在這些墓地的人。
這些親人留在藝術家心中的面目，就如同放大的塑膠假花那樣， 真花已然凋零，留存在藝術家心中的花朵， 只剩下記憶中的塑膠假花，雖然虛假，但卻可以長存心中，或許藝術家常常用來回溯懷念、永保新鮮的記憶， 就如同這些假花般的真實，卻有種「假作真時真亦假」的無奈質疑。
在這些圖像之外，藝術家還設置了掛毛巾的架子，掛著一條條的淺色花紋毛巾，上頭繡著「哀感謝」的字樣，表示悲傷的藝術家對前來觀禮的觀眾一種感謝之意。
最後藝術家放大了三張泛黃的老照片，是三個小朋友的半身放大照，但他們的臉部都被四塊拼成正方形的磁磚擋住，磁磚上各轉印了一朵塑膠假花的圖案。 原來這些小孩肖像都是藝術家至今尚健在的親人年幼時的照片， 分別是藝術家的姑姑、舅舅和叔叔等長輩， 這些照片和花圖案都是用黑白色調呈現，森冷而怪異。
對於尚健在的三個長輩童年老照片的處理方式，讓觀者感到背脊一陣涼意，這些長輩都到了行將就木的年紀，藝術家毫不掩飾內心對他們隨時都可能死去的恐懼感，而他也開始做出些微的心理準備， 用對死去親人的思念方式去描繪對這些活著長輩的記憶， 這些假花似的記憶甚至遮蓋住這些長輩的真實面容， 作品傳達出一種對死亡壓力的無力與無奈。
==========================================
摘錄陳順築的《花懺》展創作理念於下：
1999年8月，母親突罹惡性疾病，兩個月後藥石罔效，撒手人寰。守喪期間，強忍悲傷，拜誦多部佛經，希望能超渡亡母。其中一部『水懺經』所記載的佛家故事，曲折離奇，內容引人入勝，經主持法事的師父多次釋義，對於能用「水」的傳奇，彌平多世代的憎恨 糾葛，有著無限慨嘆。如果『水懺經』的聖水真化解了恩怨情仇，那『花懺』裡遍佈的花朵，不也像是弔祭墳前，向親族家人悔懺前塵往事的句句告解。
『花懺』的感情形式，來自經書的啟示，再返身觀照 血濃於水的親情殤逝。雖然家庭心結有著剪不斷理還亂的千頭萬緒，但裝置的語言，一如『集會‧家庭遊行』系列作品，將反覆收錄生活切片的特定形符，結合地景刻痕，多元連次撒豆成兵，以架高在搭台上的 攝影鏡頭--「神」視般的冷眼俯瞰，記錄著生離死別的影像陣仗。
『花懺』的裝置材料，是約三百件的塑膠花影像，沖印成八乘十吋姿態、身影互異的彩色照片，裝入鏤空雕花的錫框，帶往家鄉澎湖的數個家族墳地，「植」滿祖父、祖母、父親、姨丈、表弟...等陰宅墓園，裝置出一個以「花」為媒介的悼念場域，追憶彷若「花容宛在」的家族永恆形影。
整體計畫主要是把家族墓地的裝置，用二件一組的「 雙拼」影像並置在牆面上，另外包含有強化儀式性情感的「物件」（繡有「哀感謝」字距的花毛巾）及三件『族譜肖像』系列，這些作品放大現在仍歡喜生活的姑姑、舅舅、叔叔幼年老照片，在他們童稚的臉孔 ，嵌入轉印有塑膠花影像的四片磁磚，交互在陰間／陽界、現實／記憶、沈淪／救贖的空間雕塑中，再造花朵美麗與哀愁的戀戀情深，互補著對逝亡親人的難分難捨，以及「現世」到「來生」的偏執和幻景。
跟一般墓地不同的是，藝術家擺放了許多假花影像的相框，排列整齊地放在墓地地面。而呈現在觀眾面前的，除了真實放大的墳墓景象外，每張作品右側並置放大了一張彩色假花的影像，暗示這朵假花跟該座墳墓的某種關連。或許是藝術家自己心目中對這位家人的看法與詮釋，觀者不得而知。被十分完整拍攝下來的個人墓地，由一方小石砌圍牆圍出一圈空間，像被清楚標示的領土，離開這堵牆之外，什麼都沒擁有。
單就墳墓這個場域，總讓人興起一陣慨嘆， 一個人不管生前功成名就如何， 死後就只佔據擁有這一方土，供後人灑掃祭拜思念。
墳墓的模樣跟埋在此處這人的人格特質沒有什麼關連，不過是混合在千千萬萬墳墓中的其中一種造型，除了墓碑上的文字，點出了那個地方的何許人也何時葬於此罷了，來這世上一遭，所留下的不過就是這些了。
這些墓地都是藝術家死去親人的墳墓，有著祖父、祖母、姨丈、父親、表弟的墓地， 上頭奇異之處，就是擺滿了一幅幅的照片，照片上只有一朵塑膠假花的圖案，背景是一片純白，而圍牆上等距離置放一顆小石塊。
這樣的景象呼應了台灣地區對祭拜墓場的一般性記憶，不尋常的是那堆並排置放的假花直立照片，用同一種鏤空花紋的錫相框裝飾著，整整齊齊間隔排列，由於那不可思議的整齊數目，給人一種異樣但又莊嚴慎重的感受。 每一張假花照片裡的圖片都不重複， 而這墳墓所拍攝到的角度也完整涵蓋了這墓的全景。這墳墓的色調同水泥與大理石一般，呈現冷冷的灰色調子。
藝術家將這些家族墳墓打掃得十分乾淨，修葺得整潔而美觀，暗示出他對家族墳墓的重視。 這些圖像所塑造出來的墓地氛圍，包含了活人對他們的濃重思念，使得這件作品增添不少魅力， 觀者彷彿隨著藝術家同去探望這些祭拜死去親人的墓地， 不由自主抱持著尊敬、瞻仰的心情來面對埋葬在這些墓地的人。
這些親人留在藝術家心中的面目，就如同放大的塑膠假花那樣， 真花已然凋零，留存在藝術家心中的花朵， 只剩下記憶中的塑膠假花，雖然虛假，但卻可以長存心中，或許藝術家常常用來回溯懷念、永保新鮮的記憶， 就如同這些假花般的真實，卻有種「假作真時真亦假」的無奈質疑。
在這些圖像之外，藝術家還設置了掛毛巾的架子，掛著一條條的淺色花紋毛巾，上頭繡著「哀感謝」的字樣，表示悲傷的藝術家對前來觀禮的觀眾一種感謝之意。
最後藝術家放大了三張泛黃的老照片，是三個小朋友的半身放大照，但他們的臉部都被四塊拼成正方形的磁磚擋住，磁磚上各轉印了一朵塑膠假花的圖案。 原來這些小孩肖像都是藝術家至今尚健在的親人年幼時的照片， 分別是藝術家的姑姑、舅舅和叔叔等長輩， 這些照片和花圖案都是用黑白色調呈現，森冷而怪異。
對於尚健在的三個長輩童年老照片的處理方式，讓觀者感到背脊一陣涼意，這些長輩都到了行將就木的年紀，藝術家毫不掩飾內心對他們隨時都可能死去的恐懼感，而他也開始做出些微的心理準備， 用對死去親人的思念方式去描繪對這些活著長輩的記憶， 這些假花似的記憶甚至遮蓋住這些長輩的真實面容， 作品傳達出一種對死亡壓力的無力與無奈。
==========================================
摘錄陳順築的《花懺》展創作理念於下：
1999年8月，母親突罹惡性疾病，兩個月後藥石罔效，撒手人寰。守喪期間，強忍悲傷，拜誦多部佛經，希望能超渡亡母。其中一部『水懺經』所記載的佛家故事，曲折離奇，內容引人入勝，經主持法事的師父多次釋義，對於能用「水」的傳奇，彌平多世代的憎恨 糾葛，有著無限慨嘆。如果『水懺經』的聖水真化解了恩怨情仇，那『花懺』裡遍佈的花朵，不也像是弔祭墳前，向親族家人悔懺前塵往事的句句告解。
『花懺』的感情形式，來自經書的啟示，再返身觀照 血濃於水的親情殤逝。雖然家庭心結有著剪不斷理還亂的千頭萬緒，但裝置的語言，一如『集會‧家庭遊行』系列作品，將反覆收錄生活切片的特定形符，結合地景刻痕，多元連次撒豆成兵，以架高在搭台上的 攝影鏡頭--「神」視般的冷眼俯瞰，記錄著生離死別的影像陣仗。
『花懺』的裝置材料，是約三百件的塑膠花影像，沖印成八乘十吋姿態、身影互異的彩色照片，裝入鏤空雕花的錫框，帶往家鄉澎湖的數個家族墳地，「植」滿祖父、祖母、父親、姨丈、表弟...等陰宅墓園，裝置出一個以「花」為媒介的悼念場域，追憶彷若「花容宛在」的家族永恆形影。
整體計畫主要是把家族墓地的裝置，用二件一組的「 雙拼」影像並置在牆面上，另外包含有強化儀式性情感的「物件」（繡有「哀感謝」字距的花毛巾）及三件『族譜肖像』系列，這些作品放大現在仍歡喜生活的姑姑、舅舅、叔叔幼年老照片，在他們童稚的臉孔 ，嵌入轉印有塑膠花影像的四片磁磚，交互在陰間／陽界、現實／記憶、沈淪／救贖的空間雕塑中，再造花朵美麗與哀愁的戀戀情深，互補著對逝亡親人的難分難捨，以及「現世」到「來生」的偏執和幻景。
全站熱搜
留言列表
